Lin-Manuel Miranda o tome zašto mu je bilo važno režirati Tick, Tick... Bum

Ovaj natječaj je sada zatvoren

U svojoj dosadašnjoj karijeri Lin-Manuel Miranda je bio mnogo toga: pisac, izvođač, glazbenik i još mnogo toga. Ali sada je po prvi put i redatelj dugometražnog filma, nakon što je donio poluautobiografski scenski mjuzikl Jonathana Larsona Tick, Tick… ​​Boom! na veliki ekran.

Riječ je o ambicioznom projektu i onom koji bi se mogao činiti prilično zeznutim pothvatom za redateljski debi, ali Miranda je u razgovoru s TV-om i drugim tiskom rekao da drugačije ne bi.

odjevne kombinacije kako biste izgledali starije

Mislim da se urođeni Jonathan Larson u meni uvijek osjeća kao da će mi možda dopustiti da režiram samo jedan film u životu, objasnio je. I osjećao sam se kao da će to biti bilo koji film, bio je to ovaj – jer je Jonathan Larson bio umjetnik zbog kojeg sam se osjećao kao da jednog dana imam dopuštenje napisati mjuzikl.

Osjećam da mu dugujem veliki dug, dodao je. Posao koji je obavio govorio mi je na zaista zadivljujući i ljudski način. A kad se ukazala mogućnost da možda režiram Tick, Tick...Boom!, što je bio portret glazbenog kazališnog skladatelja koji to pokušava napraviti, bio sam kao, razumijem tu priču; Razumijem tu priču do kosti i ako su mi samo dopustili da napravim jednu, neka to bude ova.

Za upravljanje postavkama e-pošte kliknite ovdje.

Larson je najpoznatiji kao pisac hit scenskog mjuzikla Rent, a Miranda je otkrila da se sjeća iskustva kada je prvi put u srednjoj školi vidio tu predstavu kao da je bila jučer.

Objasnio je da, iako je on oduvijek bio obožavatelj mjuzikla, uvijek su se osjećali kao stvari koje su drugi ljudi napisali – prenijeti s kamenih ploča na bogate bijelce na Upper East Sideu, kako je rekao.

Ali gledanje Renta promijenilo je sve to, a Miranda ga je opisala kao najsuvremeniji mjuzikl koji je u tom trenutku u životu vidio.

Bila je to najraznovrsnija glumačka postava koju sam ikada vidio na Broadwayskoj pozornici, rekao je. I osjećao se kao domaći. Kao da su se spominjale Café Bustelo i Kurosawa i Sondheim u samom mjuziklu, a druga stvar koja me je stvarno pogodila na dubokoj razini je, znate, osim što se radi samo o stvari koju sam želio raditi, to bila je o umjetnicima koji pokušavaju biti umjetnici u New Yorku i pokušavaju preživjeti usred krize AIDS-a kroz koju smo svi prolazili.

U toj emisiji je lik koji se zove Mark, i on sve snima, uvijek radi na svom filmu o svojim prijateljima. I u određenom trenutku u 2. činu biva prozvan za to. Kaže da ti je lakše nas snimati nego zapravo biti ovdje i živjeti s nama. I, kao netko tko je nosio VHS kamkorder kroz veći dio srednje škole, osjećao sam se osobno napadnutim u zadnjem redu polukatu! I to je dan kada sam od samo voljenja mjuzikla i divljenja im se pretvorio u razmišljanje da bih ga jednog dana mogao napisati: nikad nisam osjetio nešto tako osobno od glazbenog kazališnog komada.

Čitaj više: Tik, tik... Bum! istinita priča: Andrew Garfield, Lin-Manuel Miranda o prevođenju života Jonathana Larsona na ekran

Što se tiče Mirandinog redateljskog pristupa, nekoliko filmskih zvijezda otkrilo je da se uopće ne osjeća kao redatelj prvi put, te je prihvatio posao vrlo prirodno.

Poznajem Lin od 2006., zajedno smo radili In The Heights, objasnio je Joshua Henry, koji glumi Rogera. Ali bila sam iznenađena njegovim samopouzdanjem. Na primjer, ima prirodnu razmetljivost, ali vidjevši ga kako se samouvjereno kreće kroz prostor kako bi pokušao dobiti priliku - nešto što se čini nemogućim ili nešto što mu jednostavno padne na pamet - on kaže: 'Da, hajde da probamo ovo.'

Imao je neustrašivost prema njemu za koju mislim, kako Andrew [Garfield] tako vrlo prikladno kaže, kao trogodišnjak koji skače preko vatre. On je samo kao: ‘Uspjet ću.’ Tako je bilo raditi s njim.

Njegov režijski pristup bio je poput: 'Želiš se zabaviti?' dodao je Robin de Jesus, koji u filmu glumi Larsonovog najboljeg prijatelja. Uvijek je bilo samo zabavno i glupo. Toliko smo vježbali i prolazili kroz te scene kao da pokušavamo pročešljati sve i pronaći sve ritmove i sve trenutke, ali pripremite se na način koji će nam omogućiti da pronađemo nova otkrića kada stignemo na scenu – i pa kad bismo krenuli, znaš, ponekad bi nam Lin jednostavno dopustio da radimo svoje.

Golda Meir film

A onda bi također postojali dani u kojima bismo trebali postaviti i on bi rekao: 'Znaš što, idemo potpuno drugačije.' I ono što je bilo cool u tome je što mislim da se ponekad ne osjećaš uvijek sigurno radeći to s određenim ljudima. Ali znala si s njim, on ti je čuvao leđa. I znali ste da ako treba da kaže, 'Jo, to je sranje', neće to reći, ali će to iskomunicirati.

Ima stvarno sjajne načine da vam da konstruktivnu kritiku, a ne da se osjećate kao kritika, dodala je Alexandra Shipp, koja glumi Larsonovu djevojku Susan. Jednostavno se čini konstruktivnim - on je poput hype čovjeka!